|
После распада СССР многие художники смогли поближе познакомиться с западноевропейским искусством, которое до этого было известно им только из журналов по искусству и изданиям, разоблачающим капитализм. Еще в период перестройки в СССР на Западе был довольно распространен постмодернизм. Циничные молодые художники не верили в правдивость модернистских концепций, а отвергнутые модернистами классические ценности оказались очень популярными у мастеров постмодернизма. Вместе с этим привлекательность красоты все более использовалась в рекламе и моде. Красота стала больше цениться, повысилось значение фотографии, как современного вида изобразительного искусства, который один может донести эту красоту максимально идеализированной. Большую популярность приобрели красивые спортивные состязания и различные конкурсы красоты.
В России классицизм «новых русских» значительно отличался от предыдущих форм классицизма. Появление современного искусства привело к образованию огромной пропасти между «классическим» и «современным».
С появлением Новой России усилились поиски основного направления в актуальном искусстве вследствие привычки установки на генеральную линию.
Московская художественная критика в начале 90-х обратила свое внимание на так называемый «московский радикализм». Имена Олега Кулика, Анатолия Осмоловского и Александра Бренера стали постоянно появляться на страницах «Художественного журнала», а также в разнообразных бульварных изданиях. Такая широкая известность этих художников никаким образом не повлияла на качество производимой ими продукции, которая оставалась на уровне образца для подражания «трудных подростков».
Когда прошло очарование скандальной новизны, или в результате пришедшего понимания характера превозносимых радикальных ценностей, российская критика начала забывать о таком волнующим в свое время явлении.
|
